yeni umut yapım tiyatro ajans filmcilik

Sonnerie Rencontre Du Troisieme Type Mp3. BKM, DasDas, ENKA Sanat, İstanbul Kültür Sanat Vakfı İKSV ve Zorlu PSM'nin, yeni tiyatro yapıtları üretilmesi amacıyla başlattığı Ortak Yapım projesi kapsamında seçilen oyunlar açıklandı. Proje kapsamında her kurum ikişer oyunun yapımcılığını üstlenecek. Tiyatro alanında yeni oyun üretimine destek sağlamak amacıyla haziran ayında Ortak Yapım projesi için bir araya gelen BKM, DasDas, ENKA Sanat, İstanbul Kültür Sanat Vakfı İKSV ve Zorlu PSM, projenin sonuçlarını açıkladı. 10 yeni yapımın Türkiye tiyatrosuna kazandırılmasını amaçlayan Ortak Yapım projesi kapsamında desteklenecek oyun metinlerinden beşinin yazarı projenin seçici kurulu tarafından belirlenmiş; kalan beş metin için ise açık çağrı yapılmıştı. Açık çağrıya bir ayda toplam 786 proje başvurmuştu. Ön Değerlendirme Kurulu ile oyuncu Demet Akbağ, Zorlu PSM Programlama Yöneticisi Duygu Bayram, oyuncu Mert Fırat, dramaturg Beliz Güçbilmez, tiyatro eleştirmeni, akademisyen, yazar Dikmen Gürün, ENKA Sanat Direktörü Gül Mimaroğlu, oyuncu Tilbe Saran ve İstanbul Tiyatro Festivali Direktörü Leman Yılmaz'dan oluşan Seçici Kurul, açık çağrıya gelen başvurular arasından, desteklenecek oyunlara oy çokluğuyla karar verdi. Proje kapsamında Ceyda Aşar'ın "Oysa, Maviydi Gök Bu Sabah", Gökhan Erarslan'ın "Nuh'un Gemisini Aramak", Şamil Yılmaz'ın "Haset", Ülkü Oktay'ın "Fikri'nin Vişne Bahçesi" ve Zeynep Kaçar'ın "Şirket" isimli oyunları desteğe değer bulundu. Seçilen beş oyuna ek olarak, Seçici Kurul tarafından belirlenen beş oyun yazarı da proje kapsamında sahnelenecek oyunlarının yazımını tamamladı. Ortak Yapım projesi için Ahmet Sami Özbudak "Şimdi Gerçek Bir Şey" isimli oyunu, Ceren Ercan "Beni Sakın Yumruklardan" isimli oyunu, Ebru Nihan Celkan "Bir İhtimal Daha Var" isimli oyunu, Firuze Engin "Kusursuz Çiftin Harikulade Serüvenleri " isimli oyunu ve Yeşim Özsoy "Kum Zambakları ve Mümkün Dünyalar" isimli oyunu kaleme aldı. Her kurum ikişer oyunun yapımcılığını üstlenecek BKM Ahmet Sami Özbudak'ın ve Zeynep Kaçar'ın oyunlarının; DasDas Ebru Nihan Celkan'ın ve Ceyda Aşar'ın oyunlarının; ENKA Sanat Firuze Engin'in ve Gökhan Erarslan'ın oyunlarının; İstanbul Kültür Sanat Vakfı İKSV Ceren Ercan'ın ve Şamil Yılmaz'ın oyunlarının ve Zorlu PSM Yeşim Özsoy'un ve Ülkü Oktay'ın oyunlarının yapımcılığını üstlenecek. Oyunları sahneleyecek yönetmen ve oyuncu/topluluklar, yapımcılığı üstlenen kurum tarafından seçilecek. Oyunun prömiyeri de 2021 yılı içinde yapımcılığı üstlenen kurum tarafından belirlenen bir sahnede yapılacak. AÖ [su_heading size=”24″ margin=”30″] MERHAMETLİLER TONEELHUIS, TONEELGROEP AMSTERDAM GUY CASSIERS[/su_heading] Uniq Hall, Uniq İstanbul 6 Mayıs Cuma 1930 ???? [Bilet al] 7 Mayıs Cumartesi 1800 ???? [Bilet al] 8 Mayıs Pazar 1800 ???? [Bilet al] İstanbul Tiyatro Festivali ortak yapımı. Ortak Yapımcılar deSingel, Le Phénix, Scène nationale de Valenciennes, Maison de la Culture d’Amiens, Istanbul Theatre Festival, Festival Temporada Alta, Festival RomaEuropa Metin Jonathan Littell Uyarlama Guy Cassiers, Erwin Jans Flemenkçeden Çeviren Jeanne Holierhoek, Janneke van der Meulen Yöneten Guy Cassiers Oynayanlar Katelijne Damen, Kevin Janssens, Johan Van Assche, Abke Haring, Hans Kesting, Bart Slegers, Jip van den Dool, Aus Greidanus Jr., Alwin Pulinckx, Vincent Van Sande Dramaturji Erwin Jans Kostüm ve Sahne Tasarımı Tim Van Steenbergen Video Tasarımı Frederik Jassogne Ses Tasarımı Diederik de Cock Işık Danışmanı Bas Devos Flemenkçe; Türkçe üstyazılı. Guy Cassiers, Toneelgroep Amsterdam’la gerçekleştirilen bu yeni ortak yapımda bir romanı ele alıyor. Oyuna konu olan ve Yahudilerin II. Dünya Savaşı sırasında uğradığı soykırımı anlatan Jonathan Littell’ın yazdığı Les Bienveillantes The Kindly Ones 2006’da yayımlandığında Fransa’da tartışmalara yol açmıştı. Les Bienveillantes’in en vurucu tarafı bir SS subayı olan Max Aue’nin gözünden olayların anlatılmış olması. Littell bu kitabında III. Reich’ın, sadece canavarlar ve sapkınlarla değil, aynı zamanda Nazizmin etrafında toplu bir deliliğe doğru ilerleyen sıradan insanlarla dolu olduğunu gösteriyor bize. Yazar, okuyucuyu failin düşünüş biçiminin içine sokarak, onunla huzursuz edici bir empati kurmasını sağlıyor. Yönetmen Guy Cassiers yorumunda, romanda önemi olan üç kente; Max Aue’nin Kiev, Stalingrad ve Berlin’de kaldığı dönemlere odaklanıyor. Reji ve dramaturjisiyle olduğu kadar, sahne, kostüm ve müzik tasarımıyla da oldukça dikkat çekecek bir yapım olan Merhametliler, festivalin kaçırılmaması gereken oyunlarından biri. Yaklaşık 190′ sürer; 2 Perde. Oyun Sonrası Guy Cassiers ile söyleşi 7 Mayıs Biletler 120, 100, 80 TL Öğrenci 40 TL [su_heading size=”24″ margin=”30″] GİZLİ YÜZ ONDERHETVEL, T,ARSENAAL MECHELEN, PLATFORM 0090 [/su_heading] Moda Sahnesi 6 Mayıs Cuma 2030 ???? [Bilet al] 7 Mayıs Cumartesi 1500 ???? [Bilet al] 7 Mayıs Cumartesi 2030 ???? [Bilet al] 8 Mayıs Pazar 1500 ???? [Bilet al] İstanbul Tiyatro Festivali ortak yapımı. Ortak Yapımcılar Europalia, wpZimmer, Istanbul Theatre Festival Metin Orhan Pamuk Konsept ve Yöneten Mesut Arslan Dramaturji Ata Ünal Sahneleme ve Işık Tasarımı Erki De Vries Ses Stijn Demeulenaere Oynayanlar Yves De Pauw, Ina Geerts, Deniz Polatoğlu Colen, Tom Van Landuyt Teknik Bas Banen, Dieter Lambrechts, Turan Tayar, Culture Crew Kostüm Johanna Trudzinski Reji Asistanı Çiğdem y Mirol İngilizce; Türkçe üstyazılı. Gizli Yüz kimlik üzerine kurulmuş, günümüzde geçen bir peri masalı. Genç bir fotoğrafçıyla hoş, esrarengiz bir kadın farklı şehirlerde çan kuleleri, çıplak ağaçlar, gece kulübü ve kamera görüntüleri arasında dolanırlar; düş ve gerçeğin tam sınırında… Yapımcı ve tiyatrocu Mesut Arslan, Gizli Yüz’de Nobel Ödüllü Orhan Pamuk’un yapıtından gerçeküstü film senaryosundan güçlü bir uyarlama yapıyor. Sahne tasarımcısı Erki De Vries’nin yaratıcı ışık koreografisinin yardımıyla Türkiye ve Hollanda’dan bir grup oyuncu karakterlerin gizli yüzlerini ortaya çıkarıyor. Böylelikle, sahnede gerçekleşmesi muhtemel öykülerle dolu etkileyici ve düşsel bir dünya beliriyor. Saatler hakkında konuşmak istiyorum insanlarla Mekanizmaların kırılganlığı Yayların darlığı Çarkların karanlık yüzü hakkında Bugünlerde kimse saatleri umursamıyor O yüzden üzgündür herkes belki de Küçük ve büyük ellerin ardındaki dünyayı anlamıyorlar! Saatlerin sırrını paylaşmak istiyorum insanlarla. O zaman açılır gözleri belki. Ve kendi öykülerini yaratıp anlatmaya başlayabilirler. Yaklaşık 60′ sürer; ara yoktur. Biletler 60 TL Öğrenci 40 TL [su_heading size=”24″ margin=”30″] ZULULUZU TEATRO PRAGA [/su_heading] Cevahir Sahnesi 19 Mayıs Perşembe 2030 ???? [Bilet al] 20 Mayıs Cuma 1500 ???? [Bilet al] İstanbul Tiyatro Festivali ortak yapımı. Ortak Yapımcılar São Luiz Teatro Municipal Lisbon, Théâtre de la Ville Paris, Istanbul Theatre Festival Istanbul, Teatro Municipal do Porto. Rivoli. Campo Alegre Porto, Casa Fernando Pessoa Lisbon Fernando Pessoanın yaşamı ve yapıtlarından esinlenilmiştir. Metin ve Yöneten André e. Teodósio, Cláudia Jardim, José Maria Vieira Mendes, Pedro Zegre Penim Oynayanlar André e. Teodósio, Cláudia Jardim, Diogo Bento, Jenny Larrue, Joana Barrios, Maryne Lanaro, Pedro Zegre Penim, Gonçalo Pereira Valves, Cape Verdeli şarkıcı Celina Pereira’nın katılımıyla Müzik Direktörü Xinobi Sahne Tasarımı João Pedro Vale, Nuno Alexandre Ferreira Işık Tasarımı Daniel Worm d’Assumpção Kostüm Tasarımı Joana Barrios Ses Tasarımı Sérgio Henriques Pólo Cultural Gaivotas Boavista’nın misafir sanatçı ağırlama desteğiyle. İngilizce, Fransızca ve Portekizce; Türkçe üstyazılı. Kendilerini bir “sanatçılar federasyonu” olarak tanımlayan ve kuruldukları 2005 yılından bu yana ünleri dünya çapında yayılan Portekizli topluluk Teatro Praga, merakla beklenen son oyunları Zululuzu’nun prömiyerini 20. İstanbul Tiyatro Festivali’nde gerçekleştiriyor. Oyun, ülkemizde daha çok Huzursuzluğun Kitabı ile tanınan, Portekiz edebiyatının önde gelen isimlerinden Fernando Pessoa’nın Güney Afrika’da özgürlük peşinde geçirdiği gençlik yıllarına doğru şiirsel bir yolculuk sunuyor. Pessoa ilk şiirlerini Zulu bölgesinin kalbindeki Durban kentinde İngilizce olarak yazmaya başladı ve sayıları yetmişi bulacak edebi karakterlerinden ilkini burada yarattı. 1905’te Lizbon’da üniversiteye gitmek için Güney Afrika’dan ayrıldı. Hayatının sonuna kadar Lizbon’da kaldı ve bir daha hiç seyahat etmedi. Teatro Praga bu oyunda, iki kıtayı ayıran düşsel sınırları ve Aparteid’in keskin kodlarını yerle bir eden bir sahne estetiğiyle seyirciyi büyülüyor. Multimedya kullanımıyla gerçek ve kurgu ayrımının yok olduğu bu fantastik dünya, ancak Teatro Praga’nın mutfağından çıkabilirdi. Yaklaşık 120′ sürer; ara yoktur. Dünya prömiyeri. Oyun Sonrası Pedro Zegre Penim ile söyleşi 19 Mayıs [su_heading size=”24″ margin=”30″] Needles And Opium EX MACHINA ROBERT LEPAGE [/su_heading] Uniq Hall, Uniq İstanbul27 Mayıs Cuma 2030 28 Mayıs Cumartesi 2030 İstanbul Tiyatro Festivali ortak yapımı. Ortak Yapımcılar Théâtre du Trident Québec, Canadian Stage Toronto, Théâtre du Nouveau Monde Montréal, Adelaide Festival, New Zealand Festival, Le Grand T, théâtre de Loire-Atlantique, Les Quinconces-L’espal, scène conventionnée, théâtres du Mans, Célestins, Théâtre de Lyon, Le Volcan, Scène nationale du Havre, Festival de Otoño a Primavera Madrid, ArtsEmerson The World On Stage Boston, NAC English Theatre with le Théâtre français du CNA and the Magnetic North Theatre Festival, Setagaya Public Theatre Tokyo, LG Arts Center Seoul, The Barbican London, Istanbul Theatre Festival Metin Robert Lepage Yöneten Robert Lepage İngilizce Çeviri Jenny Montgomery Yönetmen YardımcısıNormand Bissonnette Oynayanlar Marc Labrèche, Wellesley Robertson III Sahne Tasarımı Carl FillionAksesuar Tasarımı Claudia Gendreau Besteleyen ve Ses Tasarımı Jean-Sébastien Côté Işık TasarımıBruno Matte Kostüm Tasarımı François Saint-Aubin Görsel Tasarımı Lionel Arnould İngilizce ve Fransızca; Türkçe üstyazılı. Caz efsanesi Miles Davis’in alkıştan sarhoş Paris yılları… Şairlerin prensi Jean Cocteau’nün New York’la ilk imtihanı… Günümüzün en önemli tiyatro yönetmenlerinden Robert Lepage, yirmi yıl önce başrolünü üstlendiği Needles and Opium’un bu sefer yönetmen koltuğunda karşımıza çıkıyor. Davis ve Cocteau’nün birbirlerinin şehirlerindeki varoluşlarına teatral bir geri dönüş yapan Lepage, onların hikâyesine tıpkı kendisi gibi gelecekten bakan, büyük bir ayrılığın ardından kırılan kalbini onarmak için günümüz Paris’ine gelmiş 50 yaşlarındaki Robert’ı oyuna dâhil ediyor. Lepage’ın bir yanılsama gösterisini andıran çarpıcı bir görsellikle yarattığı sahnede ortak noktaları bağımlılık olan bu üç adamın yolları kesişiyor. Kendi etrafında dönen, üç yüzü seyirciye dönük bir küp dekorunun içinde hız kesmeden ilerleyen Needles and Opium’da başrolü, dâhiyane performansıyla Kanada’nın sevilen oyuncusu Marc Labrèche devralıyor. Zeminler tavana, otel odaları kayıt stüdyolarına dönüşürken neticeye izleyenleri büyüleyen, teknolojik olanakların da yardımıyla Cocteau’nün sürreal şiirine yaklaşan benzersiz bir sahne estetiği çıkıyor. Video, akrobasi, müzik ve sesi bir araya getiren; aşk, hayal kırıklığı ve bağımlılık üzerine hipnotize edici bir başyapıt, festivalin en çok ses getirecek yapımlarından biri. Yaklaşık 95′ sürer; ara yoktur. Yaş sınırı +14 Biletler 180, 150, 120 TL Öğrenci 40 TL [su_heading size=”24″ margin=”30″] Açılış Oyunu Godot’yu Beklerken STUDIO OYUNCULARI[/su_heading] Uniq Hall, Uniq İstanbul3 Mayıs Salı 20304 Mayıs Çarşamba 2030İstanbul Tiyatro Festivali ortak yapımı. Ortak Yapımcılar Platform 0090, Toneelhuis, Istanbul Theatre Festival Yazan Samuel Beckett Yöneten Şahika Tekand Çevirenler Uğur Ün, Tarık Günersel Dekor Esat TekandIşık Tasarımı Şahika Tekand Ses Tasarımı Şahika Tekand Yönetmen Asistanları Verda Habif, Nazlı Deniz Korkmaz, Arda Kurşunoğlu, Nilgün Kurtar Oynayanlar alfabetik sırayla Onur Berk Arslanoğlu, Cem Bender, Sedat Kalkavan, Nilgün Kurtar,Mehmet Okuroğlu, Yiğit Özşener Türkçe; İngilizce üstyazılı. Şahika Tekand ve Studio Oyuncuları, 1990’da Samuel Beckett’le başladıkları serüvenlerini, bu kez yazarın en önemli tiyatro metinlerinden biri ile sürdürüyor. Tekand, oyunda beklemek eylemi ve beklenti, umut ve umutsuzluk, varolma arzusu ve varolmaya mahkûmiyet kavramlarını, doğuşla vadedilen geleceğin sonluluğunun yarattığı akıl dışılık ve bunu akla uygun kılmak üzere verilen çaresiz uğraşı ifade eden bir düzen kuruyor. Yaklaşık 90′ sürer; ara 40 TL Öğrenci 25 TL [su_heading size=”24″ margin=”30″] [/su_heading] Üsküdar Stüdyo Sahne9 Mayıs Pazartesi 2030 10 Mayıs Salı 2030 İstanbul Tiyatro Festivali ortak yapımı. Ortak Yapımcılar Compagnie Sur le seuil, Istanbul Theatre Festival, Théâtre du Peuple, Médiathèque Françoise Sagan, MEO, L’Avant-Scène Théâtre Yazan ve Yöneten Sedef Ecer Müzik Tasarımı ve Canlı Performans Richard Dubelski Jingle Tasarımı ve Performans Ece Dorsay Video Tasarımı François Roman, Mümin Güven Işık Tasarımı Yüksel AymazKostüm Tasarımı Bahar Korçan Yapım Müdürü Barbara Thoma Oynayanlar Meltem Cumbul, Fehmi Karaarslan Ekrandaki Oyuncular alfabetik sırayla Ahu Türkpençe, Ece Dizdar, Fırat Tanış, Gizem Soysaldı, Mathilda May, Okan Bayülgen, Tilbe Saran Teşekkürler Hüseyin Karabey, İzzeddin Çalışlar, Uluslararası İzmir Tiyatro Festivali, Fransız Kültür Merkezi İstanbul Üç kısa dijital trajikomedi. Antik trajediler gibi başlayıp grotesk bir komedinin içinde gelişen üç dijital yol öyküsü. Üç yaman coğrafya; Guatemala, Vietnam ve Türkiye’den yola çıkan ve internette bıraktıkları ayak izlerinden takip ettiğimiz üç farklı kadın. Sanal kimliklerini akıllı telefonlarındaki mesajlardan, uygulamalardan, GPS haritalarından, müziklerden, fotoğraflardan, attıkları tweet’lerden, yükledikleri videolardan, telefon, Skype, WhatsApp görüşmelerinden, Facebook profillerinden izlediğimiz üç çağdaş ve dişi Odysseia. Yaklaşık 90′ sürer; ara 40 TL Öğrenci 25 TL[su_heading size=”24″ margin=”30″] Kıyamete Kadar Kapattım Kalbimi biriken[/su_heading]Moda Sahnesi11 Mayıs Çarşamba 2030 12 Mayıs Perşembe 2030 İstanbul Tiyatro Festivali ortak yapımı. Ortak Yapımcılar Platform 0090, Istanbul Theatre Festival, Vooruit Kunstencentrum, SALT Yazan ve Yöneten Melis Tezkan, Okan Urun Oyuncular Defne Halman, Can Kulan, Efecan Şenolsun, Okan Urun Sahne Tasarımı biriken, Nicolas Marie Işık Tasarımı Nicolas Marie Ses ve Müzik TasarımıBerk Çakmakçı Asistan Ömer Kaan Aydın Teşekkürler Alt Türkçe; İngilizce üstyazılı. Büyükşehrin ortasında unutulmuş bir pavyon, otoyolda bir bar ya da bir sığınak. Gecenin coşkusunu ve karanlığını üzerinde taşıyan üç kişi, kapının dışındaki felaketi şarkı sözleriyle avuturken, yüzünde ölümün tebessümüyle bir dördüncü çıkagelir… biriken, Kıyamete Kadar Kapattım Kalbimi ile kavganın, korkunun, aşksızlığın içinde kendilerini gecenin dönüştürücü gücüyle sınayanları sahneye taşıyor. Yaklaşık 80′ sürer; ara yoktur. Biletler 40 TL Öğrenci 25 TL[su_heading size=”24″ margin=”30″] Üç Kız Kardeş Hayal Perdesi[/su_heading] Üsküdar Tekel Sahnesi11 Mayıs Çarşamba 2030 12 Mayıs Perşembe 2030 Caddebostan Kültür Merkeziİstanbul Tiyatro Festivali ortak yapımı. Yazan Anton Çehov Çeviren Ataol Behramoğlu Uyarlayan & Yöneten Aleksandar PopovskiDramaturji Dubravko Mihanovic Müzik Barış Manisalı Sahne Tasarımı Sven Jonke Kostüm TasarımıTaciser Sevinç Işık Tasarımı Mustafa Dinç Yönetmen Yardımcı Branko Jordan Oynayanlar Özge Özder, Selin İşcan, Tuba Karabey Türkçe; İngilizce üstyazılı. Daha iyi bir yaşam, başka bir yerin hayali, ama yaşadığımız yer değil. Belki Berlin, belki Londra, belki de Moskova… Moskova? Kim bilir? Şehir terk edilmiş, kuşlar bile gitmiş. Geride kalan yalnızca üç kız kardeş. Geçtiğimiz yıl olduğu gibi, bu yıl da Edinburgh Festival Fringe’e katılacak olan Hayal Perdesi, festivalde ödüllü Makedon yönetmen Aleksandar Popovski’nin yenilikçi rejisiyle Sven Jonke’nin çağdaş sahne tasarımını birleştiren, alışılmışın dışında bir Üç Kız Kardeş sunuyor. Anton Çehov’un ünlü klasiklerinden Üç Kız Kardeş’i Hayal Perdesi’nin kalıpları kıran yorumuyla seyredin. Yaklaşık 75′ sürer; ara 40 TL Öğrenci 25 TL[su_heading size=”24″ margin=”30″] Kahramanın El Kitabı Talimhane Tiyatrosu[/su_heading] Talimhane Tiyatrosu15 Mayıs Pazar 1800 16 Mayıs Pazartesi 2030 17 Mayıs Salı 2030 İstanbul Tiyatro Festivali ortak yapımı. Ortak Yapımcılar Talimhane Tiyatrosu, Istanbul Theatre Festival Yazan İlhami Algör Uyarlayan ve Yöneten Şule Ateş Dijital Dramaturji Ekmel Ertan Işık Tasarımı Yüksel Aymaz Reji Asistanı Tanju Girişken Oynayan Deniz Celilooğlu Teşekkürler SALT Galata, ikincikat, Alt İlhami Algör’ün Albayım Beni Nezahat ile Evlendir ve Fakat Müzeyyen Bu Derin Bir Tutku isimli romanlarından uyarlanan performans, bir erkeğin, “kahraman” imgesinin peşinde, İstanbul sokaklarında yaptığı zihinsel yolculuğu video animasyon eşliğinde anlatıyor. Bu eğlenceli “anlatı”, seyirciyi siyah-beyaz filmler döneminin naif ve tanıdık dünyasında gezdirirken, bir yandan da bu filmlerin imgeleriyle büyümüş bir kuşağın zihnindeki “kahraman erkek” imgesini sorguluyor. Yaklaşık 70′ sürer; ara 40 TL Öğrenci 25 TL [su_heading size=”24″ margin=”30″] Ân[/su_heading] Yeldeğirmeni Sanat Merkezi19 Mayıs Perşembe 1800 19 Mayıs Perşembe 2030 21 Mayıs Cumartesi 1800 21 Mayıs Cumartesi 2030 22 Mayıs Pazar 1500 22 Mayıs Pazar 1800 İstanbul Tiyatro Festivali ortak yapımı. Konsept, Kurgu Metni ve Yöneten Özen Yula Kostüm Başak Özdoğan Mekân Enstalasyon KoordinatörüAyşen Özkul Yapım Yardımcısı Hasan Ali Yıldırım Yönetmen Yardımcısı Ali Haydar Çataltepe Proje Koordinatörü Nilgün Kurt Oynayanlar Alper Onay, Bilge Arkaç, Can Girgin, Canan Demirli, Deniz Akgündüz, Deniz Telek, Esin Aslan, Gözde Nur Kuru, Hasan Ali Yıldırım, Hülya Erol, Kaan Songün, Kerem Kupacı, Mehmetcan Diper, Mehmet Selin Sağdıç, Nazan Diper, Ozan Yılmaz, Ömer Çobanoğlu, Tuğba Eskicioğlu, Zeyno Eracar Teşekkürler Kadıköy Şifa Sağlık Grubu, Yeldeğirmeni Sanat Merkezi, Kadıköy Belediyesi Kültür Sosyal İşler Müdürlüğü Yoğun bakım ünitesinde ağır durumdaki hastalar ve kendilerini onları iyileştirmeye adayanların “mahrem” zamanına 60 dakikalık bir yolculuk. Makinelerden, insanlardan, sakin geceden sesler. Seyirciler bir olaya değil, bir akışa tanık olacak. Zaman, “içerideki”lerin zamanıdır. Dışarıdakilerin de paylaşmak zorunda oldukları bu zaman size göre değil, içeridekilere göre akacak. Zaman hayattaki gibi sizi umursamayacaktır. Sakin bir zamandan deli bir zamana anlar, insanlar, kalanlar… Performans sırasında oyunculardan kan alınmaktadır; izleyicilerimizin bilgisine sunarız. Yaklaşık 60′ sürer; ara yoktur. Mekânda dolaşarak 40 TL Öğrenci 25 TL [su_heading size=”24″ margin=”30″] Oyun Salonu Ev’vel Zaman[/su_heading] Salon İKSV20 Mayıs Cuma 2030 21 Mayıs Cumartesi 1800 22 Mayıs Pazar 2030 23 Mayıs Pazartesi 2030 İstanbul Tiyatro Festivali ortak yapımı. Yazan ve Yöneten Gülce Uğurlu, Firuze Engin Çeviren Deniz Vural Sahne Tasarımı Meryem BayramIşık Tasarımı Yakup Çartık Yönetmen Yardımcıları Dilara Akan, Furkan Ak Oynayanlar Bedir Bedir, Funda Eryiğit, Esme Madra Türkçe; İngilizce üstyazılı. İstanbul’un merkezinde, şimdiki zamanın kıyısında bir evde yaşayan orta sınıf bir aile … “Kentsel dönüşüm” giderek hızlanmakta, tüm bir kentin hafızasını mekânsızlığa mahkûm etmektedir. Geçmişin yeni/de/n başladığı, geleceğin şimdi/de/n bittiği vakitler … Gündelik dertlerine gömülmüş olan karakterler tıpkı Anton Çehov’un tarihin dönüm noktasında yer alan Vişne Bahçesi’nde olduğu gibi değişimin bu denli yakında, hızlı ve kuralsızca olduğunu kavramakta güçlük çekerler. Önceden hep varoşlardakilerin başına gelen ve reflekssiz kaldıkları, artık kapılarına dayanan bu gerçeklik, onları köklerinden ayrılmaya zorlamaktadır. Yaklaşık 90′ sürer; ara 40 TL Öğrenci 25 TL[su_heading size=”24″ margin=”30″] Yaşlı Çocuk Galata Perform[/su_heading] garajistanbul21 Mayıs Cumartesi 2030 22 Mayıs Pazar 1800 İstanbul Tiyatro Festivali ortak yapımı. Yazan ve Yöneten Yeşim Özsoy Dramaturji Ferdi Çetin Yardımcı Yönetmen Ahmet Sami ÖzbudakSahne Tasarımı Başak Özdoğan Video Tasarımı Melisa Önel Ses ve Müzik Tasarımı Çağrı BeklenOynayanlar Akant Çetin, Bertan Dirikolu, Ceren Demirel, Emre Yetim, Enginay Gültekin, Hümay Güldağ Türkçe; İngilizce üstyazılı. Erken yaşlanmak zorunda kalan çocukların dünyası Ortadoğu… Farklı coğrafyalardan dört karakter, dört gölge ve bir şehir, İstanbul… Yeşim Özsoy’un aşk, ölüm, savaş ve kaybolan çocukluk gibi kavramlar etrafında şekillendirdiği yeni oyunu, Filistin’den İngiltere’ye, Yunanistan’dan Türkiye’ye uzanıyor. Yerler ve zamanlar değişirken yitirilmiş olana yer açan, unutulacak olana karşı koyan Yaşlı Çocuk dört karakterin kimi zaman yalnız, kimi zamansa en yakınlarıyla olmamış, olamamış hikâyelerini dinlemeye davet ediyor bizi. Yaklaşık 70′ sürer; ara 40 TL Öğrenci 25 TL[su_heading size=”24″ margin=”30″] Oyun Salonu Köpeklerin İsyan Günü Tatbikat Sahnesi21 Mayıs Cumartesi 1500 22 Mayıs Pazar 2030 23 Mayıs Pazartesi 2030 İstanbul Tiyatro Festivali ortak yapımı. Ortak Yapımcılar São Luiz Teatro Municipal, Istanbul Theatre Festival Yazan Ceren Ercan Yöneten Mark Levitas Oyuncular Zuhal Gencer Erkaya, Kanbolat Görkem Arslan, Elif Ürse, Sercan Gülbahar Türkçe; İngilizce üstyazılı. O sabah Nişantaşı’nda, köpek gezdiricisi olarak çalışan genç, bir kehanet fısıldar; lüks mağazalar ile ışıltılı vitrinler arasında görünmez olanlara dair… Semtteki eski bir apartman dairesinde yaşayan yaşlı kadın, bakıcısı tarafından ölü bulunur. Küçük lüksleri için hiç durmadan çalışıp, yıpranan evliliğiyle boğuşan Suzan’ın, annesinin ölümünden haberi yoktur. Köpekler semti saran kehanetin izini sürerken, geçmişin seçkinleriyle bugünün kazananları arasındaki çatışmaya ve her devrin kaybedenlerinin hikâyelerine uzanırız. Yaklaşık 90′ sürer; ara yoktur. Biletler 40 TL Öğrenci 25 TL A Few Good Men 1992 Aaron Sorkin orduda avukatlık yapan kız kardeşinin davasından esinlenerek yazdığı bu ilk hikâyesinde, kapalı gişe oynayan bir Broadway oyununu kendine referans alır. Rob Reiner’ın yönetmen koltuğunda oturduğu 1992 yapımı film, Sorkin’in zekice yazmış olduğu diyaloglar ve Jack Nicholson, Tom Cruise ve Demi Moore gibi dev oyuncu kadrosuyla o yılların öne çıkan yapımlarından olur. Rütbesi gereği mevcut konumunu istediği biçimde kullanma hakkına sahip olduğunu düşünen ukala bir albayın, evlat’ diye hitap ettiği bir avukat tarafından nasıl alt edildiğini izlediğimiz filmin en büyük kozu; Sorkin’e has diyalog sarmalı ve Jack Nicholson’ın tekrar tekrar izlenesi performansı… Amerika’nın Küba sınırındaki bir birlikte öldürülen bir erin davasını konu edinen film, mahkeme sahnesindeki güçlü aforizmalarıyla kurgusal da olsa bir umut yeşertir içimizde. Tom Cruise’un zaman zaman göze batan abartılı oyunculuğu ve Demi Moore’un sahnede çok az kalmasına rağmen Nicholson’ın özellikle filmin son yarım saatini içeren ders niteliğindeki müthiş performansı görülmeye değer. Romeo & Juliet 1996 Postmodern filmlerin başarılı yönetmeni Baz Luhrmann’ın yönetmen koltuğunda oturduğu kült oyunun sayısız uyarlamasından bahsedilebilir. Avustralyalı dahi yönetmenin tüm bu uyarlamalar arasından kendi farkını ortaya koymuş olduğu eseri, çekildiği dönem içerisinde değerlendirildiğinde de kayda değer bir başarı elde eder. Günümüz Florida’sında geçen hikâyede Shakespeare’in destansı aşk hikâyesi modern dünyada yaşansaydı nasıl bir trajediye dönüşebilirdi sorusunun cevabını almak mümkün. Kentin iki düşman ailesinin çocukları olan Romeo Leonardo Di Caprio ve Juliet Claire Danes, anlamsız güç gösterisinin tam ortasında aşk yaşamaya çalışan umutlu ve mücadeleci bir çifttir. Eserin aslına sadık kalarak temelde aynı konuyu ele alan filmde, kılıçlar yerine kılıç adları taşıyan’ silahların konuştuğu bir mekân söz konusudur. Gangster kültürüne de ucundan kıyısından değinen filmde modern çağa uyarlanan bu hikâye, aynı zamanda Di Caprio için de güzel bir çıkışa vesile olmuştur. Kültür İstanbul Devlet Tiyatrosu 2017-2018 sezonunu 14 yeni oyun ve 21 ödülle kapattı. Hilal Uştuk Abonelik talepleri Duyuru servisi Kalite yönetim İletişim Gündem Yurt içi bürolar Yasal uyarı Yurt dışı bürolar AA Yayınları Network Şirket haberleri Finans terminali Anadolu images Enerji terminali Haber Akademisi Yeşilhat Güvenilir haber her an yanınızda iPhone uygulaması iPad uygulaması Android uygulaması Anadolu Ajansı © 2021 Veri politikasındaki amaçlarla sınırlı ve mevzuata uygun şekilde çerez konumlandırmaktayız. Detaylar için "veri politikamızı" inceleyebilirsiniz. Kabul et Reddet Tanımlama Bilgilerini Yönet Değerlendirmeleriniz bizim için önemli Görüşlerinizi paylaşın 0 / 5 Devlet Tiyatroları, 1 Eylül Salı gününden itibaren koronavirüs tedbirleri alınarak sanatseverleri salonlarında ağırlamaya hazırlanıyor. Devlet Tiyatrolarından yapılan açıklamaya göre, 2020-2021 yeni tiyatro sezonunun ilk biletleri internetten, "sanat cepte" uygulamasından ve Devlet Tiyatroları gişelerinden bugün satışa Tiyatroları, yeni sanat sezonuna 17 prömiyerle başlayacak, açık hava mekanlarını kullanmaya devam edecek, az sayıda salonu da kullanıma koltuklar sosyal mesafe kuralına uygun şekilde düzenlenecek. Tiyatro salonuna maskesi olmayan izleyici alınmayacak. Girişlere el dezenfektanları koyulacak. Gösterimler birer gün arayla yapılacak, oyunlar sergilendikten sonra salonlar dezenfekte dolayı ilk turda az kadrolu oyunlarla seyirci karşısına çıkmaya hazırlanan Devlet Tiyatrolarında Ankara Devlet Tiyatrosu 3, İzmir Devlet Tiyatrosu 4, İstanbul, Bursa, Adana, Diyarbakır, Antalya, Trabzon, Erzurum, Sivas ve Van Devlet Tiyatroları 1 yeni oyunu tiyatroseverlerle oyunların yanı sıra geçen sezonda kapalı gişe oynayan ve sanatseverlerden yoğun ilgi gören "Reis Bey, Leyla ile Mecnun, Anna Karenina, Hamlet, Bir Nefes Dede Korkut, Shirley Valentine, Umut Kavşağı" gibi oyunlar da yeni sezonda perde 4 SAHNEYeni sanat sezonunda salgın dolayısıyla az sayıda sahnesini açacak olan Devlet Tiyatroları, Ankara'da Çayyolu Cüneyt Gökçer Sahnesi, Akün Sahnesi, Küçük Tiyatro ve Stüdyo Sahne'de sanatseverleri Tiyatro'da "Aşık Veysel" 1 Eylül Salı günü prömiyer yapacak, "Sonsuzluk Kitabevi" 8 Eylül Salı günü Stüdyo Sahne'de, "Gökkuşağının Sonu" ise 15 Eylül Salı günü Akün Sahnesi'nde ilk gösterimini yapacak. Geçen sezonun oyunu olan "Leyla ile Mecnun" da 1 Eylül Salı günü Cüneyt Gökçer Sahnesi'nde perde Tiyatrolarının ilk ay repertuarında en fazla yeni oyun ise İzmir'de sahnelenecek. İzmir Devlet Tiyatrosu 2020-2021 tiyatro sezonuna 4 yeni oyun ile başlayacak."İki Bekar", "Vahşet Tanrısı", "Cahide" ve "Yıldızların Altında" İzmir sahnelerinde seyirciyle buluşacak yeni oyunlardan."İki Bekar" 1 Eylül Salı günü, "Vahşet Tanrısı" 22 Eylül Salı günü ve "Cahide" 29 Eylül Salı günü Konak Sahnesi'nde, "Yıldızların Altında" ise 8 Eylül Salı günü Bornova Kültür Merkezi Bozkurt Kuruç Sahnesi'nde açık havada seyirci karşısına OYUNLAR"Her Şey Yolundaymış Gibi" isimli oyunun İstanbul Mecidiyeköy Stüdyo Sahne'de prömiyerini yapacak olan Devlet Tiyatroları, Bursa Ahmet Vefik Paşa Sahnesi'nde "Tarla Kuşuydu Juliet"i, Adana Hacı Ömer Sabancı Kültür Merkezi Sahnesi'nde "Ezop-Tilki ile Üzüm"ü, Trabzon'da Atapark Haluk Ongan Sahnesi'nde "Aşk Bir şey Değildir"i, Diyarbakır Cahit Sıtkı Tarancı Orhan Asena Sahnesi'nde "Otelde Cinayet"i, Antalya Haşim İşcan Kültür Merkezi DT Sahnesi Küçük Salon'da "Yastık Adam"ı, Erzurum DT Sahnesi'nde "Ölümcül Oyun"u ve "Bu Bir Film Olsaydı"yı, Sivas Atatürk Kültür Merkezi Sahnesi'nde "Eski Fotoğraflar"ı ve Van Kültür Merkezi Sahnesi'nde "Penceredeki Atlar"ı seyirciyle buluşturacak.

yeni umut yapım tiyatro ajans filmcilik